密集插画-PS噪点肌理插画的几种画法

属于。按照这个分类可将整个世界插花分为三大类别,即西方式、东方式和综合式插花。

1、西方式插花

又叫密集式插花或大堆头插花。西式花艺有分美式,英式,法式,德式等。但其实他们的区别并不大,现在的发展也是相互学习,而法式美式等都受英式花艺的影响,但法国在西式花艺上的发展确实一直领先。因为法国人将花艺与时尚紧密结合,所以每年巴黎花艺的流行趋势一直都会影响整个世界。

主要特点是:整个插花的外形为几何图形,造型简单、大方,色彩以艳丽浓厚繁多,花材种类多,数量大,作品形体比较高大,表现出热情奔放,华丽的风格,注重花材的形式美和色彩美,并以外形表现主题内容,注重追求插花作品的块面和群体的艺术效果,而不太讲究花材的个体美或姿态美,尤其不讲究枝、叶的表现,仅将它们作为陪衬或作遮掩花泥和花插容器之用。在我国,此类插花广泛应用于宾馆、会议之用,能强烈地烘托热烈、欢腾之气氛。

西方式插花主要分:传统式和现代式两种。

①传统式插花:

以欧洲为代表,它的插法特点是色彩浓烈,是用大量不同颜色和不同质感的花组合而成,以几何图形构图,讲究对称的平衡。由于多种不同的图形都有较为明显的轴线(亦称中心线),因此尽管采用的是民族的插法,色彩斑斓,绚丽耀目,但杂而不乱,浑然一体,花与花之间,叶与叶之间层次分明,有深度,有节奏,表现出很好的章法。叶和枝是比较次要的,其功能只表现出作品的高度及静态的背景衬托。

②现代式插花:

把东方式和传统的西方式结合起来,经过分解,构成设计,插出的作品更能表现出色彩及花朵的美感。也可归入综合式。

2、东方式插花

也称为线条式插花,其代表为中国和日本。

中国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来,并在宫廷中流行,在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及,并且受到文人的喜爱,各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝,我国插花艺术不仅广泛普及,并有插花专著问世,如张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝,已达鼎盛时期,在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上,强调自然的抒情,优美朴实的表现,淡雅明秀的色彩,简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素,插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来,随着国民经济的发展及改革开放,人民生活水平逐步提高,鲜花才逐步回到了人们的生活当中。

日本花道实际由中国传入日本,数百年来日本人很完整地传承了花道。直到近年才再次受到国人的重视。跟西式花艺不同,花道作品注重花与空间的结合,往往具有独特的意境。给人空灵,平静内心的映像。花道的存在就是为了让我们发现花的原始状态,最简单原始的美好。在国外,有很多花艺师会用路边的野花或者是家里喂马的草作为插花作品的素材,其实最简单的素材,不需要过多搭配,就能展现出花最美丽的状态。

主要特点:崇尚自然,师法自然并高于自然。一般选用的花材比较简练,不以量取胜,而以姿和质取胜,不仅着力表现花朵的美,而且十分重视枝、叶和果实的表现力及季节的感受。造型上以自然线条构图为主,形体小巧玲珑,色彩上以淡雅、朴素著称,主题思想明确,力求考虑三种境界即生境、画境和意境。生境即师法自然,高于自然;画境则遵循绘画原则和原理,达到美如画的境界;意境即插花的任务和目的,具有一定的主题思想,含蓄深远,耐人寻味和遐思,表现出作者的情怀和寄托。

东方式插花可归纳成一句话即“花不在多,室雅何须大”,构图上比较自由,但日本插花构图较严谨,形式风格化。

3、综合式插花

即吸收东方式和西方式插花之特点,加以提炼而成的另一种插花方式。

综合式插花主要在美国。美国二次世界大战前的殖民时期以西式插花为主,战后,美兵驻兵日本,开始接受日本插花,同时受到西方式影响,成为东西合壁。主要形式有:T型、S型、螺旋型、L型、三角型、不对称三角型、直立型、水平型等等。此种插花已被宾馆、会议等处应用,因为其具有花用量相对较少,而且能烘托一定的气氛。